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吳季璁

藝術家講談會，臺北市立美術館 2019年6月13日 展覽漫遊：「 于彭 -- 行者、天上、人間」 -- 吳季璁 X 吳超然 講者：吳季璁、吳超然 地點：臺北市立美術館 日期：2019年6月15日，15:00 - 17:00 于彭被認為對水墨畫80、90年代以來的現當代水墨創新具有突破性貢獻，觀眾不禁好奇，筆法與墨法嚴謹的水墨傳統如何被于彭突破? 在這一場獨特的對談裡，藝術家吳季璁與于彭回顧展的策展人吳超然老師將針對于彭創作的幾項議題進行一場別開生面的對談，包括：于彭的筆墨從哪裡來？如何在他的畢生創作裡實踐？西方的素描（硬筆）如何轉化成為筆墨（軟筆）？「筆墨」在當代的意義等。 了解更多 -- https://reurl.cc/Kok1n 閱讀更多

唐家偉

「唐家偉：旅塵」新書發佈會及講座，亞洲協會香港中心 2019年6月11日 「唐家偉：旅塵」新書發佈會及講座 地點：亞洲協會香港中心舉行 日期： 2019年7月9日，開幕酒會：晚上6時30分；講座：晚上7時30分至8時15分 身為展覽「唐家偉：旅塵」*的策展人，著名策展人兼藝術歷史學家毛岱康女士（Catherine Maudsley）將主持是次新書發佈會及講座，與M 香港視覺文化館策展人彭綺雲女士和藝術家妹妹唐慧中女士進行對談，探討其策展過程，分享如何將展覽視為一個「旅程」，以及唐家偉的藝術。 這本書記錄了著名香港水墨藝術家唐家偉（1957-2012）的於美國舊金山中華文化中心的個展「唐家偉：旅塵」*，展覽中的 23件作品，其中包括藝術家的標誌性手指畫，以及首次發佈的個人筆記。此外，新書内容還有由策展人毛岱康女士、美國密爾斯學院東亞研究主席Mary Ann Milford和四川美術學院教授吳松先生撰寫有關藝術家及其作品的論文。 唐家偉逐漸被公認為一位重要的水墨藝術家，他通過「手指畫」創造了情感交流藝術。他放棄了畫筆，直接用手指和指甲畫畫，創作出強大的作品，亦成為他創作後期、成熟時期的標誌。新書「唐家偉：旅塵」概述了藝術家所遺留下淒美的作品和其創作生涯，為這位富有創造力的藝術家的作品和過程提供了多種觀點和見解。 *「唐家偉：旅塵」於2018年10月12日至 2019年3月9日在美國舊金山中華文化中心展出 前往亞洲協會網站預約活動 -- https://asiasociety.org/hong-kong/events/wesley-tongson-journey?fbclid=IwAR02u3EzEnK_wSJtXwazygP8DiJANQ6EmiXw0vRb-f8dBQVezzzFXixhzmU 閱讀更多

張爽

《封存的記憶》於美國舊金山中華文化中心展出 2019年6月1日 群展： 「2019年現在時：煉憶術」 地點：美國舊金山中華文化中心 展期：2019年4月27日至12月21日 美國舊金山中國文化中心（CCCSF）最新的群展「2019年現在時：煉憶術」反映回憶的複雜性，重要性和責任。來自不同國家的藝術家及藝術團體共14名，以裝置雕塑、實驗電影、照片等多種藝術形式為載體，受1989年全球文化政治動盪三十周年啟發，用藝術的語言從宏觀上表達了追求自由抗爭的歷史時刻的重要性，並重溫記憶。 參展的藝術家及藝術團體有Asian American Arts Center、Sofia Cordova、顏峻、劉虹、張賢明、林東鵬、Related Tactics、徐坦、Tina Takemoto、Jenifer Wofford、高霞、李消非、吳玉仁、張爽。共同探討回憶的責任，特別是考慮到民主政體受到威脅，全球仇外加劇，倒退政策對移民和難民生活造成影響，以及縮緊有計劃的暴力和種族歧視。 了解更多 -- https://www.cccsf.us/pt2019/ 藝術家的創作自述 封存的記憶 ... 閱讀更多

姚海

「有機生產」，上海要空間 2019年5月18日 「有機生產」 地點：上海要空間 展期：2019年5月18日至6月4日 「有機生產」項目計劃是涉獵了表演、行為、聲音和劇場等形式的一個交互實驗項目。姚海希望藉以多個無聊的行為和表演來實現一種生產和交響。構成生產的各個演出部分相互沒有直接的關聯，而且不帶有明確的指向性和敘事性，強調一種自然生成和發酵，它們更像是每個獨立的無調樂章聲部，各自演繹完成一種純粹的生產文脈。 姚海意欲透過塑造這種無聊的生產系統來獲得產品和新的生產動力。他將在一種不斷演化的過程之中完成質疑和考證，體驗一種盡可能純粹的美學生成可能。 藝術家在展覽空間內共安排了四組行為演出和與之相關的多項副產品（視頻、聲音、圖像等）。四組表演同步發生，它們交合生成共鳴，其各個部分又獨立生產聲音、行為、表演、敘事、雕塑、圖像和空間等議題的想像。在演出的同時，姚海在空間內疊加了自己創造的語言作為背景來統治現場，以一種魔幻幽默的手法介入，實現了對空間的有效變調和擴張。 閱讀更多

訪問創辦人蘇法烈

Hong Kong Tatler 2019年5月17日 Hong Kong Tatler的Oliver Giles與世界畫廊的創辦人及主席蘇法烈（Fred Scholle）進行訪談，探討香港藝術界的發展， 45年前開設世界畫廊的經歷及畫廊的未來發展。 Art Insider: Fred Scholle By Oliver Giles 1974年自今，香港的藝術界經歷了巨大的變遷。當時香港藝術館剛剛開幕，香港藝術中心亦正在建設中，只有少數商業畫廊，世界畫廊正是其一。 2019年是世界畫廊成立的45週年，為香港歷史最悠久的畫廊。「我認為我們比以往任何時候都更強大。」世界畫廊創始人及主席蘇法烈說道，他專注香港、台灣和中國大陸的當代水墨藝術，為畫廊在香港劃出了一席之地。在訪談裡，蘇法烈提到他在香港舉辦的首次個展，並且講述畫廊如何接觸新領域、與概念藝術家Michael Müller等合作的有趣經歷。 第一件觸動你的藝術品是什麼？ 我對藝術的興趣可能要追溯到在我搬到香港之前約20世紀60年代期間。 David Hockney是我當時感興趣的藝術家之一，但我對他的素描比他的油畫更感興趣。他的素描真的觸動了我，最吸引我的是他的肖像畫，包括朋友、情人或家人的肖像。... 閱讀更多

邁克爾 • 穆勒

「Deine Kunst 」第二章 2019年5月16日 Deine Kunst - 'The Art(ist) is Present' 地點：德國禾夫斯堡 Städtische Galerie Wolfsburg 展期: 2019年5月18日至10月6日 「邁克爾•穆勒： Deine Kunst」第二階段的展覽有一個可變換、玩味十足的標題: 一，“The Art(ist) is Present”... 閱讀更多

吳季璁

參加倫敦攝影藝博會2019 2019年5月11日 倫敦攝影博覽會2019 地點：英國倫敦薩默塞特府 展期： 2019年5月16日至19日 吳季璁將呈現《氰山集》，《小品》與《皴法習作》系列。《氰山集》系列源自《皴法習作》，是吳季璁持續發展的系列作品之一，藝術家將藍曬與拼貼等現代技術與藝術手段創造性地嫁接至傳統東方山水意象和皴法美學之中。這組作品反映了吳季璁長期以來的思考與關注方向，即精神性的傳統文人風景如何與科學化、機械性的記錄媒材共存、相互解讀與拓展。《小品》系列則在此基礎上格外側重傳達傳統美之不可控與不可期，甚或消逝。藝術家在憂鬱底色之上試圖記錄的正是這種陶醉著迷卻又無可奈何的交雜感觸。 了解更多 – https://photolondon.org/ 閱讀更多

胡安 • 福特

參加2019香港巴塞爾藝術展之UBS藝術家講座 2019年3月30日 UBS Open Classroom 藝術家：胡安 • 福特 地點：UBS Lounge，香港巴塞爾博覽會 日期：2019年3月30日下午3點 澳洲藝術家胡安 • 福特受UBS邀請於香港巴塞爾博覽會期間參加藝術家講座，分享其創作歷程。 閱讀更多

吳季璁

《水晶城市 003》被納入香港M+博物館典藏 2019年3月28日 香港收藏家仇浩然慷慨捐贈了吳季璁的《水晶城市 003》 給香港M+博物館。 《水晶城市》系列利用不同大小的透明矩形塑膠包裝，構建出一座微型城市，並以遊移流動的光線來照亮作品，由此形成虛擬的城市景觀，作品對於當代生活的象徵性投射與M+收藏的關注重點不謀而合。 《水晶城市 003》 軌道、馬達、LED、塑膠容器 (PET、PVC、PS)，尺寸視空間而定，2010 了解更多 -- https://www.westkowloon.hk/en/the-authority/newsroom/m-announces-recent-major-acquisitions-deepening-its-engagement-with-hong-kong-and-broadening-its-global-multidisciplinary-perspective/ 閱讀更多

羅蘭德 • 畢爾曼

《Stations 2》裝置作品在阿姆斯特丹隱士廬博物館展出 2019年3月1日 地點：阿姆斯特丹隱士廬博物館 展期：2019年3月6日至5月19日 羅蘭德畢爾曼的《Stations 2》裝置藝術於阿姆斯特丹隱士廬博物館的「Stations - Troubled Waters」群展中展出。由Marleen Hengelaar和Aniko Ouweneel策劃的14場獨立展覽於阿姆斯特丹的14個地標展出這作品。 《Stations 2》 三個高速公路十字防撞護欄，每個500 H x 280 W x 500 H cm，33個油桶，每個60... 閱讀更多

邁克爾 • 穆勒

參加 2019 繪畫雙年展 2019年2月15日 2019 繪畫雙年展 地點：英國倫敦 The Drawing Room 展期：2019年2月20日至3月26日 邁克爾•穆勒從語言學、數字符號、恆星與太陽系等主題中汲取靈感繪畫，其衝擊和影響雖然基於實證結果，但主要是由藝術家自己發明的實驗系統。 了解更多 -- https://drawingroom.org.uk/drawingbiennial2019/drawing/ohne-titel-atkr 閱讀更多

吳季璁

「光之景：山水畫的當代想象」於美國華美博物館展出 2019年2月8日 雙人展：「光之景：山水畫的當代想象」 地點：美國華美博物館 展期：2019年2月7日至11月10日 「光之景：山水畫的當代想象」通過台灣藝術家吳季璁與董承濂的沈浸式光影裝置作品，展現了新媒體藝術的兼容性，探討中國山水畫的精神所在。 吳季璁所展出的《氰山集》、《鐵絲網五》與《水晶城市 007》三件作品均以光為基礎元素揭露出當代生活中超日常的山水景觀，從截然不同的角度探索著光在物理世界的施展空間，與坐落於洛杉磯中國城的華美博物館的歷史建築相呼應，令觀者在抽象與具象、傳統與現代之間游移悠遊。 了解更多 -- http://camla.org/lightscapes-re-envisioning-the-shanshuihua/ 閱讀更多

邁克爾 • 穆勒

「Deine Kunst」於德國Städtische Galerie Wolfsburg展出 2019年2月1日 「Deine Kunst」 地點：德國禾夫斯堡Städtische Galerie Wolfsburg 展期：2019年2月8日至2021年1月31日 Städtische Galerie Wolfsburg以嶄新的方式展示他們的館藏。邁克爾•穆勒受邀從該館藏中親自挑選作品，在城堡西翼為公眾策劃時長兩年的展覽。穆勒決定不僅要策劃一個展覽，而是要策劃一系列的展覽，在不斷變化的環境中展示Städtische Galerie Wolfsburg的藏品。每個展覽在形式和內容上都有不同的重點。除了作品上的細節，穆勒及其團隊會細心到將展覽空間也逐漸改變，營造不同的環境去襯托作品和策展理念。 了解更多 -- http://www.staedtische-galerie-wolfsburg.de/ausstellungen/deine-kunst/ 閱讀更多

慶祝45週年—訪問創辦人蘇法烈

HK01 2019年1月11日 香港01於2019年1月適逢世界畫廊成立45週年及《水墨先鋒之一畫會》展覽開幕酒會之際，與我們的創始人蘇法烈進行 採訪。蘇法烈在訪問過程中 分享了他在香港從70年代到現在的經歷、本地藝術的發展、他對藝術市場的展望，以及世界畫廊不斷推廣中國當代藝術的使命。 作為香港歷史最悠久的當代藝術畫廊，世界畫廊成立於1974年，見證著70年代香港本地藝術與本土藝術團體「一畫會」的銳意探索與蓬勃發展。「一畫會」成立於1971年，為時被視為香港繪畫藝術里程碑的「新水墨運動」之中，師承香港著名水墨藝術家呂壽琨（1919-1975）的革新思想。水墨畫家呂壽琨認為本地華人必須先尋根，深入認識中國傳統的繪畫精神，再參考西方現代美術的多樣面貌，繼而發展自我的表現與創造。「一畫會」是在此時期成為呂壽琨提倡的「新水墨運動」中極為活躍的畫會團體之一。 《水墨先鋒之一畫會》呈獻11位藝術家的水墨設色紙本作品，包括：周綠雲、徐子雄、靳埭強、顧媚、梁不言、吳耀忠、潘振華、王勁生、楊鷁翀、梁巨廷，和王無邪。 ——— 【一畫會】新水墨運動推手　畫廊創辦人Fred Scholle談當代水墨 撰文：劉力田 位於中環都爹利街的世界畫廊（Galerie du Monde）是香港歷史最悠久的當代藝術畫廊，今年已屆45周年。畫廊主Fred Scholle 60年代來港，對水墨情有獨鍾，見證香港獨特的當代水墨發展，近年致力推廣香港這段獨特的水墨發展史，並帶來對香港藝壇極為重要的「一畫會」成員作品。 一畫會由70年代一群年青水墨畫家創立，他們均受呂壽琨影響，提着水墨畫筆，卻有著前衛的實驗精神，形成香港藝術史上最重要的「新水墨運動」中一股重要力量。世界畫廊近年致力籌辦藝術史項目，意味他們專注在一些對藝術史發展重要的藝術家、作品，但這些作品未必是市場當紅，這在商業畫廊中並不多見。繼早前的台灣5月畫會，今次就到香港一畫會。 「我想我們沒有給這群香港藝術家足夠機會，可他們的作品是絕對優秀。我很幸運有此機會將這批作品帶回香港，為大家展示一點過去 —— 重要的過去。 」— Fred... 閱讀更多

Alison Nguyen

25 New Faces of Independent Film 2018年12月31日 Artist Alison Nguyen was selected as one of the Filmmaker’s 25 New Faces of Independent Film 2018. Nguyen’s works including... 閱讀更多

Fong Chung-Ray

Interview with Art Asia Pacific 2018年11月19日 Breakthroughs: Interview with Fong Chung-Ray by Olivia Wang, November 2018 The 84-year-old Fong Chung-Ray was an early pioneer of contemporary... 閱讀更多

張爽

廣州設計週 2018年11月15日 廣州設計週 聯展：「來處」 地點：廣州太古匯 展期：2018年11月26日至12月16日 張爽的鐵絲網裝置藝術作品《透明體》將於11月26日至12月16日在廣州太古匯廣州設計週舉辦的「來處」展覽中展出，是次群展由著名策展人楊青策劃。 閱讀更多

「水墨概念」，上海中華藝術宮

展出當代水墨先鋒劉國松和馮鍾睿的代表作 2018年11月11日 群展：「水墨概念」 地點：上海中華藝術宮 展期：2018年11月11日至12月5日 上海視覺藝術學院自2018年4月成立，首次舉辦的大型展覽以「水墨概念」為題，也是第20屆中國上海國際藝術節的一部分。是次展覽以中國改革開放40週年為主題，展出31位當代水墨畫大師的作品，其中包括幾幅巨作: 如台灣畫家及當代水墨藝術學院的院長劉國松畫作長6.23米的《午夜的太陽之二》。 了解更多 -- https://www.shine.cn/news/metro/1811125021/ http://www.chinadaily.com.cn/a/201811/14/WS5beb9312a310eff3032889aa.html 閱讀更多

馮明秋

亞洲藝術文獻庫年度籌款活動 2018年10月22日 施珊珊在 2018年亞洲藝術文獻庫年度籌款活動前採訪了藝術家馮明秋，揭開了他的創作過程和靈感來源。 了解更多 -- https://www.cobosocial.com/dossiers/art/fung-ming-chip-milk-and-ink/ 閱讀更多

唐家偉

「唐家偉: 旅塵」在美國舊金山中華文化中心展出 2018年10月12日 「唐家偉：旅塵」 地點：美國舊金山中華文化中心 展期：2018年10月12日至2019年3月9日 「唐家偉：旅塵」是這位藝術家二十多年來在美國的首次個展。唐家偉被公認為一位重要的水墨藝術家，他通過「手指畫」創造了情感交流藝術。 他放棄了畫筆，直接用手指和指甲畫畫，創作出強大的作品。在這次舊金山中華文化中心秋季節目的其中一個亮點是展出了藝術家所遺留下淒美的作品和其創作生涯，展示了一位大師的生路歷程。 了解更多 -- https://www.cccsf.us/episode-wesleytongson/ 閱讀更多

吳季璁

《小品之五 櫻》於台中國立台灣美術館展出 2018年10月1日 「花之禮讚 -- 四大美術館聯合大展」 地點：台灣台中國立美術館 展期：2018年10月6日至2019年2月10日 吳季璁影像作品《小品之五 櫻》，於國立台灣美術館展覽「花之禮讚 -- 四大美術館聯合大展」展出。 了解更多 -- https://event.culture.tw/NTMOFA/portal/Registration/C0103MAction?useLanguage=tw&actId=80122&request_locale=tw 閱讀更多

劉國松與劉慶倫

藝術家對話，馬來西亞吉隆坡 2018年8月23日 「我的創作觀念與水墨文藝復興」座談會 講者： 現代藝術水墨畫之父劉國松教授 主持人：藝術家劉慶倫 地點：馬來西亞創價學會綜合文化中心 日期：2018年9月9日下午2點 劉國松和劉慶倫於2018年9月9日在馬來西亞吉隆坡進行「我的創作觀念與水墨文藝復興」座談。 了解更多 -- https://www.thestar.com.my/metro/metro-news/2018/09/17/father-of-modern-inkpainting-talks-about-his-creative-concept/ 閱讀更多

張爽

在美國舊金山中華文化中心舉辦工作坊 2018年7月29日 地點：美國舊金山中華文化中心 活動日期：2018年7月29日 美國舊金山中華文化中心將與「鮮銳」藝術家張爽一起舉辦一場藝術製作工作坊，觀衆可與藝術家直接交流，深入了解藝術家由探索身體和自我，以及其獨特的裝置藝術的創作過程。 了解更多 -- https://www.cccsf.us/ 閱讀更多

邁克爾 • 穆勒

「Stripping the Force」在德國不萊梅藝術館展出 2018年7月28日 世界畫廊高興宣佈重量級德國藝術家邁克爾 • 穆勒獲提名德國最重要的當代藝術獎項 -- 第46屆Böttcherstraße 藝術獎。Böttcherstraße 藝術獎目的是表揚生活在德語地區的藝術家對當代藝術的傑出貢獻。穆勒為獎項的十大候選人之一，十位候選人的作品在7月28日至9月30日期間於德國不來梅藝術館展覽。穆勒的「Stripping the Force」 是一個由視頻、繪畫、素描、雕塑、攝影組成的裝置展覽，探討種族、性及性別身份等多個議題。於7月27日晚上，該展覽以八位舞者表演《Praxis, Probe und Produktion von Wirkungen und Wirklichkeiten》 的行為藝術作品在不來梅藝術館隆重開幕。 「Stripping the... 閱讀更多