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劉聲
大館當代美術館展覽《保持在線:全球供應》 2026年2月21日 劉聲的作品 於大館當代美術館的群展《保持在線:全球供應》展出。 《保持在線:全球供應》 展期:2026 年 2 月 28 日至 5 月 31 日 地點:大館當代美術館 大館當代美術館「保持在線:2008年後的藝術與中國」系列展覽第二章「保持在線:全球供應」,匯集逾 40 位參展藝術家,超過 70 件作品,透過披露個人故事、家族歷史及鮮為人知之處,探討全球化及中國近數十年來、前所未有的經濟增長,並重新檢視中國作為世界生產及物流中心的角色,如何維繫現代生活。 「全球供應」設有四個主題單元陳列作品,藉此呈現人類活動留下的水土足跡、刻劃勞動百態(包括藝術家作為勞動者)、顯現協作流轉的隱形網絡,以及聚焦重塑全球的跨國人流、物流和意念交流。... 閱讀更多 -
艾莉森·阮
2026 年 3 月 4 日下午 1 時 / The Brooklyn Rail|與 Lumi Tan 對談 2026年2月15日 艾莉森・阮將與策展人 Lumi Tan 於 Zoom 線上對談,以她在紐約 Storefront for Art and Architecture 的個展《Perforation, Ellipse》為契機。 日期:2026 年 3 月 4 日(星期三)13:00 報名連結:https://brooklynrail.org/event/2026/03/04/alison-nguyen-perforation-ellipse/... 閱讀更多 -
Happy Lunar New Year!
Closed: Feb 14-23 / Reopen: Feb 24 2026年2月13日 Happy Lunar New Year from gdm! gdm Hong Kong and Taipei will be closed from 15 February through 23 February.... 閱讀更多 -
艾莉森·阮
"Symbiosis in Domain Shift" at the Chengdu Biennale 2026年2月9日 Alison Nguyen on view now at the Chengdu Biennale in Symbiosis in Domain Shift 遷域共生 curated by Jay Xu. Chengdu... 閱讀更多
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Cathy Lu
"Symbiosis in Domain Shift" at the Chengdu Biennale 2026年2月8日 Cathy Lu on view now at the Chengdu Biennale in Symbiosis in Domain Shift 遷域共生 curated by Jay Xu. Chengdu... 閱讀更多 -
艾莉森·阮
Chengdu Biennale 2026年2月6日 Alison Nguyen's 'Prosthetic Memory' to be featured at the 2026 Chengdu Biennale from 8 February to 23 August 2026. gdm... 閱讀更多 -
In Conversation: Peng Yi-Hsuan, Wu Chuan Lun & Erica Yu-Wen Huang
14 February 2026 at 2pm / gdm Taipei 2026年2月6日 gdm Taipei presents artists Peng Yi-Hsuan and Wu Chuan Lun in conversation. Moderated by independent curator and writer Erica Yu-Wen... 閱讀更多 -
Wu Chi-Tsung
Artist Talk at the Taipei Astronomical Museum 2026年2月4日 Wu Chi-Tsung: Artist Talk at the Taipei Astronomical Museum Date: 6 February 2026, 2:00-4:00PM (UTC) (Registration begins at 1:40PM) Venue:... 閱讀更多
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Chen Hui-Chiao
In Conversation with Chang Wen Hao and ARTouch 2026年2月3日 'WHAT ELSE IS THERE TO DO BESIDES ART? — Chen Hui-Chiao and Glitch's Chang Wen Hao in conversation with Sih-Yu... 閱讀更多 -
Adia Millett
SFMOMA 2026 SECA Art Award 2026年2月3日 Adia Millett announced as a finalist for SFMOMA's SECA Art Award! gdm is delighted to share Adia Millett's selection as... 閱讀更多 -
艾莉森・阮
紐約藝術空間 Storefront for Art and Architecture 展覽《Perforation, Ellipse》 2026年1月27日 艾莉森・阮的個展《Perforation, Ellipse》於紐約藝術空間 Storefront for Art and Architecture展出。 《Perforation, Ellipse》 展期:2026 年 1 月 27 日至 2026 年 3 月 28... 閱讀更多 -
Alison Nguyen
Kunsthal Mechelen 2026年1月21日 Works by Alison Nguyen to be presented as part of the group exhibition The Sunsets were Purple and Red and... 閱讀更多
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Wu Chi-Tsung
Visiting Artist Lecture and Studio Tour at Anderson Ranch Arts Center 2026年1月21日 Wu Chi-Tsung: Visiting Artist Lecture and Studio Tour Date: 20 January 2026, 4:30-5:30PM (PST) Venue: Anderson Ranch Arts Center, Colorado,... 閱讀更多 -
鄧廣燊
廣東美術館展覽《重回大地:臨界帶的圖像與棲居方式》 2026年1月20日 鄧廣燊的《渡海 III》 (2022) 於廣東美術館的群展《重回大地:臨界帶的圖像與棲居方式》展出。 《重回大地:臨界帶的圖像與棲居方式》 展期:2026 年 1 月 16 日至 3 月 28 日 地點:廣東美術館,廣州 策展人:姚曉飛 展覽聚焦於高度媒介化與系統化當代社會中人類對大地認知的經驗轉移,以「臨界帶」為觀察框架,重新探討「人如何在今日技術條件中理解自身所處位置」這一核心命題,為大眾呈現一場兼具思想深度與視覺張力的藝術盛宴。 _ 鄧廣燊... 閱讀更多 -
林東鵬
Art Asia Pacific 2026年1月18日 Broken Form, Unbroken Faith : In conversation with Brynn Gordon at ArtAsiaPacific, Lam discusses his recently concluded solo exhibition at... 閱讀更多 -
Alison Nguyen
Aisle 9 Screening at Anthology Film Archives 2026年1月16日 Cinema cut of Alison Nguyen's Aisle 9 to premiere in New York as part of the Storefront for Art and... 閱讀更多
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Cheung Yee
Publication Launch and Sharing Session at Hong Kong Arts Centre 2026年1月15日 'Cheung Yee: Pioneer of Hong Kong Modernist Sculpture' Publication Launch and Sharing Session Date: 22 January 2026 (Thursday) Sharing Session:... 閱讀更多 -
Guanyu Xu
Financial Times 2026年1月15日 gdm is delighted to share Guanyu Xu's recent feature in the Financial Times. The artist expands upon his ongoing series... 閱讀更多 -
Guanyu Xu
The Asia Pivot 2026年1月7日 Guanyu Xu is featured in The Asia Pivot's 'Talentspotter'! As reviewed by Cathy Fan: 'Guanyu Xu’s photographic interventions are quiet... 閱讀更多 -
曾建華
“Rituals of Perception" by Tanoto Art Foundation 藝術基金會 2026年1月5日 gdm is thrilled to share that Tsang Kin-Wah's newly commissioned site-specific installation project will be presented at New Bahru in... 閱讀更多
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Wu Chi-Tsung
Taipei Astronomical Museum 2026年1月2日 Wu Chi-Tsung's Dust 002 is on view at the Taipei Astronomical Museum, as part of the exhibition 'In the Interstice... 閱讀更多 -
爍樂台北慶祝一周年
2025/12/19 2025年12月31日 2025年12月19日,gdm Taipei 爍樂台北迎來了第一個生日! 這一年,我們走過無數精彩瞬間,從初始的夢想到如今的成長,每一步都因為有你們的陪伴而更加閃耀。感謝每一位支持者、夥伴與朋友,與我們一同編織這段難忘的旅程。 一週年慶祝:因為有你們的笑聲、祝福與熱情,使我們的活動特別珍貴。這是一個新的起點。期待與大家攜手探索更多驚喜! gdm Taipei 爍樂台北的誕生源於我們希望打造一個平台,讓創意工作者——無論是視覺、音樂或表演領域的藝術家與策展人——能夠自由實驗並實現他們的想法。 我們誠摯感謝藝術家林東鵬帶來意義深遠、力量十足的展覽《每一個人走向信仰的過程都不一樣》。同時也特別感謝 DJ HOW以及來自星合的精彩表演者們,他們以互動且充滿歡樂的演出,讓我們的一週年慶典難以忘懷。 讓我們繼續攜手走在創意、合作與探索的旅程上。 閱讀更多 -
Michael Müller
The Neues Museum | Dioscuri: The Given Day 2025年12月18日 Michael Müller's 'Dioscuri: The Given Day' at the Neues Museum extended from until 15 March 2026. gdm is delighted to... 閱讀更多 -
Kongkee
Art Map | Electronic Heart Beat 2025年12月17日 Art Map interviews Kongkee and Hang Yishu, curator of 'Kongkee: Electronic Heart Beat' at the 21st Century Museum of Contemporary... 閱讀更多
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Guanyu Xu
The New Yorker 2025年12月17日 Guanyu Xu's Resident Aliens and Temporarily Censored Home series featured in The New Yorker, reviewed by Vince Aletti. Vince Aletti... 閱讀更多 -
溫哥華美術館典藏
周綠雲、林東鵬、唐家偉、曾建華 2025年12月15日 The Vancouver Art Gallery is pleased to announce the landmark donation of Art Continuum Hong Kong (ACHK), a significant collection... 閱讀更多 -
Kongkee
The Culturist | Electronic Heart Beat 2025年12月6日 Kongkee's solo exhibition 'Kongkee: Electronic Heart Beat' at the 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa, is featured in the... 閱讀更多 -
Lam Tung Pang
South China Morning Post 2025年12月5日 Lam Tung Pang's solo exhibition 'Everyone's journey toward faith is different' at gdm Taipei is featured in South China Morning... 閱讀更多
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Kongkee
Milk x Magazine | Electronic Heart Beat 2025年11月28日 FROM NOSTALGIA TO THE FUTURE - Kongkee's solo exhibition 'Kongkee: Electronic Heart Beat' at the 21st Century Museum of Contemporary... 閱讀更多 -
吳佳儒
HART HAUS 展覽《無獨有偶》 2025年11月27日 吳佳儒的作品於 HART HAUS 的群展《無獨有偶 》展出。 HART HAUS 榮幸宣布,將與 GLORIA AWARENESS 將共同策劃群展 —「無獨有偶」,展出六位在香港創作和生活藝術家的最新作品 — 唐嘉欣(香港)、陳嘉翹(加拿大出生,居於香港)、鄭虹(香港)、劉曉彤(香港)、黃浩麟(香港)、吳佳儒(居於香港)。 或許你對這些展出藝術家及其創作有所了解,但是次展覽是一場非傳統且引人深思的多學科藝術創作探索,聚焦於重複的概念及其內在的複雜性。展覽深入探討「重複中的裂變」:重複並非純粹的再現,而是一種帶有偏移的返照。 是次展出藝術家涵蓋不同媒介,他們的最新作品帶出的概念:「印記」每一次被複製時都孕育著裂變。當中作品包括繪畫、錄像作品、聲音裝置、數碼輸出、如拓印等基於印刷的實驗以及其他混合媒介,探討科技與身體、必然性與偶然性之間的交織。 - 在《無獨有偶》中,吳佳儒以版畫、裝置與影像作品,探討重複作為一種既機械又人性的狀態。 她大學主修版畫,相信機械化重複與人類對「變異」的期待之間似乎存在一場文明如何進化的博弈。吳將個體比喻為一部打印機,渴望如機器般完美運作,卻注定每次複製的嘗試都只是一場充滿人情味的變故。 其作品《watercollection_victoria_oracle_i》記錄十年間香港海水的細微變化。看似同質的畫面,在反覆拍攝中逐漸顯露差異,使身體動作的重複轉化為一種執念與凝視。... 閱讀更多 -
Zheng Chongbin
Observer | Golden State 2025年11月21日 Zheng Chongbin's solo exhibition 'Golden State' at the Los Angeles County Museum of Art is featured by the Observer, reviewed... 閱讀更多 -
Chen Hui-Chiao
Taipei Fine Arts Museum 2025年11月20日 Chen Hui-Chiao's When the Spheres Merge in Colors for a Large Wall is currently on view at the Taipei Fine... 閱讀更多
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Liu Kuo-Sung
2025 Taipei Biennial 2025年11月12日 Liu Kuo-Sung's Floating Mountain (1978) exhibited in the 14th Taipei Biennial 'Whispers on the Horizon', on view at the Taipei... 閱讀更多 -
Lam Tung Pang
The Culturist 2025年11月8日 Lam Tung Pang's solo exhibition 'Everyone's journey toward faith is different' at gdm Taipei is featured in The Culturist. gdm... 閱讀更多 -
Tang Kwong San
2025 Para Site Benefit Auction 2025年11月6日 Tang Kwong San's Specimen I (2025) is included in Para Site's Annual Benefit Auction. The 2025 Para Site Benefit Auction... 閱讀更多 -
Adia Millett
Artist Profile by 48hills 2025年11月5日 'From ball courts to Chase Center, Adia Millett captures the visual jazz of interconnectedness' - 48hills profiles Adia Millett in... 閱讀更多
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Wu Chi-Tsung
Asian Cultural Council Taiwan 2025年11月4日 吳 季璁捐贈作品支持 ACC 台 灣三十周年活動。 吳季璁將於 11 月 5 日 參加亞洲文化協會( ACC ) 台灣分會三十周年慈善晚宴,並捐贈作品《氰山集之二百四十九》以支持活動。很榮幸獲邀參與盛會,當晚有來自 ACC 紐 約及其他亞洲分會的董事與貴賓,包括 David Rockefeller, Jr.... 閱讀更多 -
Gordon Cheung
RTHK The Works 2025年10月22日 Gordon Cheung’s solo exhibition “New Territories” has been featured in “The Works”, presented by Radio Television Hong Kong (RTHK). Currently... 閱讀更多 -
Roland Biermann
CSI Project Space 2025年10月18日 Roland Biermann's white cube/white wall makes Chicago debut at CSI Project Space. Dates: 18 October 2025 - 14 November 2025... 閱讀更多 -
Guanyu Xu
"MM-06292010-06292023" Acquired by the Getty Museum 2025年10月16日 Guanyu Xu's Resident Aliens Hong Kong Project, MM-06292010-06292023 (2023) has been acquired by the Getty Museum. Guanyu Xu's Resident Aliens... 閱讀更多
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Kongkee
The Asia Pivot 2025年10月15日 Kongkee is featured in The Asia Pivot's 'Talentspotter'! As reviewed by Vivienne Chow: 'Born Kong Khong-chang in Malaysia, Kongkee grew... 閱讀更多 -
林東鵬
對話呂佩怡和丁穎茵 2025年10月14日 gdm Taipei is pleased to present 'Lam Tung Pang: Everyone's journey toward faith is different' . Furthering the artist’s exploration... 閱讀更多 -
Guanyu Xu
Cultured Magazine 2025年9月25日 Guanyu Xu is featured in Cultured Magazine's coverage of the Museum of Contemporary Art Chicago's group exhibition, 'City in a... 閱讀更多 -
Adia Millett
Los Angeles County Museum of Art 2025年9月16日 Adia Millett is guest speaker for the conversation and book-signing event 'Women, Connection, and Legacy: Art History through the Eileen... 閱讀更多
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Kongkee
21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa 2025年9月16日 Kongkee's solo exhibition 'Kongkee: Electronic Heart Beat' will be presented at the 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa, from... 閱讀更多 -
陳壯
曼谷藝術空間 Bangkok Kunsthalle 展覽《Calligraphic Abstraction》獲 ArtAsiaPacific 報導 2025年9月15日 陳壯於曼谷藝術空間 Bangkok Kunsthalle 的個展《Calligraphic Abstraction》 獲ArtAsiaPacific報導,並由 Christina Bartosch 撰寫評論。 於去年開幕的 Bangkok Kunsthalle 坐落於曼谷擁擠的唐人街,前身為印刷廠與大型工業綜合體,恰與陳壯(1934–1990)個展《Calligraphic Abstraction》的氣質相契。陳壯出生成長於曼谷、具華人血統,自學成才,身兼藝術家、詩人與學者;對受西方教育、研究早期抽象藝術並關注亞洲抽象脈絡的我而言,這場相遇既新鮮也具啟發性。 一樓首廳是一處幽暗的混凝土空間,中央長桌在白色霓虹燈下陳列陳氏 1970 年代初的黑白水墨紙本。脆弱紙張與粗獷建築形成對比,也讓人擔心現場缺乏空調對作品保存的影響。作品一面像單字或筆觸,另一面則更密集、近似文字;然而這些形狀其實並非文字,而是對「可讀性」的擬仿。作為泰國早期抽象藝術家之一,陳壯正是在可讀與不可讀、明確與曖昧之間進行有意的試探。 了解更多 -- https://www.artasiapacific.com/issue/tang-chang-calligraphic-abstraction/ 閱讀更多 -
Adia Millett
Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive 2025年9月12日 Adia Millett is a guest speaker for the Artist's Conversation event 'Quilts Legacy and Living Practice', presented by the Berkeley... 閱讀更多 -
Fung Ming Chip
China Institute in America 2025年9月10日 Fung Ming Chip's work is presented at the group exhibition 'Metamorphosis: Chinese Imagination and Transformation', curated by Dr. Susan L.... 閱讀更多
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Kongkee
18th Istanbul Biennial 2025年9月8日 Kongkee’s “Dragon's Delusion' to be featured at the Istanbul Biennial 2025 from 20 September to 23 November 2025. gdm is... 閱讀更多 -
Roland Biermann
Aesthetica Art Prize Exhibition 2025 2025年9月8日 Roland Biermann's 'Rheingold installation' will be featured at the Aesthetic Art Prize Exhibition 2025, presented by York Art Gallery. Dates:... 閱讀更多 -
Alison Nguyen
Storefront for Art and Architecture, New York 2025年9月5日 Alison Nguyen's solo exhibition to be exhibited at Storefront for Art and Architecture, New York, in January 2026. Alison Nguyen... 閱讀更多 -
布爾薩 · 冰歌
《Unit Terrenum Rosa》於 Frieze Sculpture 2025展出 2025年9月5日 布爾薩・冰歌的《Unit Terrenum Rosa》於Frieze Sculpture 2025在倫敦攝政公園展出,展期為 2025 年 9 月 17 日至 11 月 2 日。 《Unit Terrenum Rosa》是布爾薩・冰歌一件材質豐富、回應場域的雕塑:一座一立方公尺的夯土立方體,內嵌陶瓷元素。作品以兩地土壤混合成形——土耳其卡帕多奇亞的土,以及取自倫敦攝政公園、經檢測含黏土成分的土壤。燒製出的陶瓷部件納入藝術家於伊斯坦堡貝伊奧盧周邊採集的玫瑰影像,取自英國總領事館花園與加拉塔梅夫萊維之家,並與倫敦攝政公園瑪麗王后玫瑰園的玫瑰並置。玫瑰作為土耳其藝術的重要意象,在此轉化為跨文化的連結;作品亦透過陶瓷、裝飾與土地之間的關係,重新思考文化與自然。 完美立方體的幾何形體與周遭景觀的有機不規則形成對照,擾動地貌,亦如同一座場域紀念物與地層剖面。透過混合多地土壤重塑公園植物意象,《Unit Terrenum... 閱讀更多
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許方華
香港藝術中心 2025年9月3日 許方華於香港藝術中心呈獻最新委約新作《觀賞者》裝置藝術作品。 展期 :2025年9月3日至9月17日 地點:香港藝術中心地下大堂 踏進《觀賞者 》的展覽空間,你不只是在觀看藝術——你將成為藝術的一部分。在這裡,每一雙凝視的眼睛,都是藝術不可或缺的一部分。 這個融合科技的藝術品最初以藝術家的臉龐為基礎,隨著每位觀眾的參與,臉部影像會即時融入其中,不會被保存或記錄。透過「特徵臉」演算法,所有經過的面孔特徵會不斷疊加、交融,最終生成一幅嶄新且獨特的 “肖像風景”。這幅圖像隨著每一天的參與和相遇而變化,映照著觀賞者與作品之間的連結。這種融合不僅記錄了彼此的相遇,也模糊了個人與創作者的界線,凝聚出一個屬於所有人的集體形象。 合成的特徵向量面孔被機械手臂繪製成壯麗的山水畫,展現了觀眾與藝術家短暫交集的痕跡。這幅畫呈現機器眼中的「人類風景」,超越年齡、性別與標籤,只留下純粹的存在。 《觀賞者 》邀請你親身參與,體驗在數碼時代下個人身份如何在集體中流動與消散。這是一場超越感官與想像的旅程,讓我們從科技的角度重新思考人與人之間無形的連結。 Learn more-- https://www.hkac.org.hk/tc/calendar_detail/?u=_laE9x1OAtM 閱讀更多 -
Kou Tak-Leong
Taipei Performing Arts Center 2025年9月1日 Kou Tak-Leong's Fading Breeze , commissioned by the Taipei Performing Arts Center, is currently on view. The installation inaugurates the... 閱讀更多 -
Guanyu Xu
Hood Museum of Art, Hanover 2025年8月30日 Works by Guanyu Xu exhibited as part of group show: 'Visual Kinship' at the Hood Museum of Art, Hanover. Dates:... 閱讀更多 -
Guanyu Xu
"Parent's Bedroom" Acquired by the FENIX Museum of Migration 2025年8月21日 Guanyu Xu’s Parents’ Bedroom (2018) has been acquired by the FENIX Museum of Migration in Rotterdam, the Netherlands. Guanyu Xu's... 閱讀更多
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Alison Nguyen
Pioneer Works Visual Arts Residency 2025年8月15日 Alison Nguyen has started her Visual Arts Residency at Pioneer Works from Summer to Fall 2025. Alison Nguyen is a... 閱讀更多 -
邱瑋祥
《來坐坐》獲 ARTalks 報導 2025年8月11日 邱瑋祥在海馬迴光畫館 的個展《 來坐坐》獲 ARTalks 報導,並由鄭勝華撰寫專文。 家園與繪畫的關係,自古以來就是人類最原初的一種藝術主題,透過對周遭家園與環境的描繪反身凝視自身狀態,一個被環境所包覆的存有,或者進一步提出理想性的投射或補償,無論這個想像,是充滿希望、正向的可能實現,還是已經破敗,不可復得的失落。從西方十七世紀風景畫走向一種理想範式的高峰,或者是古代中國山水畫所隱藏的自然宇宙觀或處世哲學,似乎都可以看到這樣的表達。簡單來說,對家園的藝術性呈現,不管如何稱呼,風景畫、山水畫或環境藝術,絕非僅僅是單純的描繪或客觀的觀察,可能更隱藏著許多值得被挖掘與探討的問題。 尤其「家園」更是近代台灣美術(或廣義的藝術文化)發展的核心主題,至今最少走過三個不同的階段:日治時期的「地方色彩」( local color )、戰後初期源自國破山河在之感嘆的傳統正統山水畫,以及七十年代的「鄉土藝術」運動風潮下重新觀看腳下長期被忽視與貶抑的家園與土地。然而今天,再談家園是否會有炒冷飯的疑慮?抑或,家園之中存在著未被完成,或有待實踐、思考的問題? 這至少是邱瑋祥的《來坐坐》所帶給我們的啟示之一,因為他毫不避諱地從家園出發(對家園記憶與定位能力的模糊、遺失與否認,可能是另一個當代藝術現象)。 位居於桃園大園的阿公阿嬤家,這個地方是邱瑋祥從小因隔代教養所成長之處,充滿許多小時候的記憶,抓蝦、捕蟬、打籃球、玩遊戲,阿嬤養的雞與附近的稻田,以及因阿公擔任鄰長的關係,附近鄉里鄰居經常聚集於家中庭園、客廳聊天,熙熙攘攘的民間往來交陪的活力與熱情,可謂為美好的家園圖景與記憶。但近年來因為桃園航空城的關係,家屋被徵收,面臨被拆除,回顧即將失去的理想家園,書畫藝術學院背景出身的邱瑋祥強烈有感,意識到繪畫最原初的功能之一即在於模擬(創造)慾望客體的象徵物,他繪畫行動最核心的原動力於是被燃起。 文字由 ARTalks 提供。 圖片:邱瑋祥,《來坐坐》,海馬迴光畫館 ,2025(展覽現場)。圖片由藝術家及海馬迴光畫廊提供。 了解更多 -- https://talks.taishinart.org.tw/members/347/39242 閱讀更多 -
江康泉
RTHK《The Works》 2025年7月30日 藝術家江記(全名江康泉)的個展「未來本生」獲香港電台(RTHK)節目《The Works》專題報導。 目前在gdm爍樂畫廊香港空間展出的「江記:未來本生」是爍樂畫廊首次舉辦藝術家的個展。展覽精選江記全新創作的LED動畫、光柵燈箱、霓虹燈裝置及混合媒材繪畫作品。展覽靈感源自印度本土故事的《本生經》,是記載佛陀前世以人形或動物形態輪迴的寓言。江記藉此構想各種聖人可透過人工智能或科技進步於未來世界獲得重生。 透過展覽《未來本生》,江記揭示了科技驅動時代下的焦慮與貪念。透過將當代憂慮投射至虛構的未來, 藝術家邀請我們反思科技在這個動盪時代的角色——科技能否促進人工智能的覺悟,還是我們要將靈性 強加於這些機器上?人類又會否倒過來從與機械人的互動中得到啟發,反省自我, 反省當下? Learn more -- https://www.rthk.hk/tv/dtt31/programme/theworks/episode/1033095 閱讀更多 -
江康泉
《離騷幻覺》放映會 | 爍樂台北 2025年7月26日 爍樂台北將於2025年8月2日下午四時至八時呈獻江記著名動畫《離騷幻覺》的特別放映會。 這部30分鐘的動畫幻想戰國時代的中國詩人屈原穿越到二千多年後的赛博朋克未來。故事場景為秦國某個港口城市,一個曾經享盡繁榮,及後遭時代遺棄的地方。秦始皇統一天下以後,找到長生不老的秘密,開始透過科技將人類與機械結合。一位擁有屈原生前記憶與靈魂的機械人「阿祖」,坐火車由香港紅磡前往汨羅江,尋找關於靈魂及自由意志的線索。 江記透過霓虹美學構築的未來異托邦結合了神話典故、詩歌與亙古的生命詰問,並提出了關於生死之界、人類與機械人之別、虛實之辨等反思的深刻問題。作品旨在探問人類是否真能參透自我,駕馭慾望? 《離騷幻覺》將呈現於第18屆伊斯坦堡雙年展 ,及2025年10月在日本金澤21世紀美術館 舉行的江記個展《江康泉:電氣心音》。 江康泉,又名江記 (Kongkee)。1977 年出生於馬來西亞,後於香港長大。江記專注於視覺藝術及動畫導演的工作,現居倫敦。江記的個展《未來本生》現正於gdm 爍樂畫廊香港空間展出,展期為2025年5月30日至8月30日。 閱讀更多
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鄧廣燊 x 袁雅芝
廣東時代美術館展覽《浮土》 2025年7月19日 鄧廣燊與袁雅芝的展覽 《 浮土 》 於廣東時代美術館 展出,由萬豐 策展。 《 浮土 》 展期 :2025 年 7 月 19日至 10 月 12 日... 閱讀更多 -
張爽
日本中之條雙年展 2025年7月16日 張爽的作品將於 2025 年 9 月 13 日至 10 月 13 日在日本中之條雙年展展出。 「我的藝術創作聚焦於揭露隱藏於社會裏的衝突,探討權力、不平等與身份認同等共同議題。我的作品質疑社會對權力的追逐,以及支撐全球權力體系的價值觀。透過藝術創作,我對控制他人的行為模式作出反思。有時,我們對權力的無盡追求往往體現在社會規範與利己行為之中。 我的創作核心在於刻畫人體及人性面向。我運用人體及肢體語言的藝術表現自有其獨特意義,成爲我與他人溝通的媒介。此創作過程(亦即我稱為的『道』)基於我個人對生命軌跡的詮釋。 我在作品中使用平凡而熟悉的布料,藉此喚起觀者記憶,觸動我們共同恐懼與慾望。我選用可拉伸、縫製與塑形的布料,並將它們轉化為某種『第二層肌膚』。對我而言,混合媒材的使用讓我能夠突破傳統界限,並剔除過於私密、主觀及多餘的元素。 從多元文化的視角出發,我的藝術語彙變得極簡而有機,並融合了東方與西方的美學理念。」 圖片來源:張爽 Learn more -- https://nakanojo-biennale.com/artist/stella-zhang 閱讀更多 -
黃詠瑤
澳門藝術博物館「澳門國際藝術雙年展2025」主場展《嗨,你幹甚麼來了?》 2025年7月15日 黃詠瑤的《內經圖 I : 折疊、樞紐與迷宮》(2025)於澳門藝術博物館展出,為澳門國際藝術雙年展 2025 主場展《嗨,你幹甚麼來了?》的展出作品之一。 主場展以“嗨,你幹甚麼來了?”的詢問作為主題,看似簡單、日常,其實,直接對應於我們的現實境遇,並反思和探討澳門“在地”的歷史、記憶和當下全球化的複雜局面。或藉由這一追問,涉及到“我是誰?我從哪裡來?我到何處去?”的終極問題。 主場展參展藝術家有 46 位,分別來自中國(含港澳台地區)、韓國、日本、新加坡、印度、伊朗、波蘭、德國、荷蘭、葡萄牙、英國、墨西哥、美國等 13 個國家;有 80 件/套作品參展,包括繪畫、雕塑、裝置、影像、攝影和人工智能等綜合材料的多媒介方式。 - 作品以道教的「內經圖」為隱喻,將身體經絡轉譯為城市的靈性路徑,以此探問一種「中介、過渡、遷徙」的流動存在。五件雕塑分別對應不同感官,於澳門的歷史層疊與當下生存之間搭起連結:《Origin》與《Ecstasy》——眼、耳——以中葡報紙混製的紙漿塑形,並以綜合媒材與鋼筋穿刺,如神經突觸般外露,指向殖民記憶的物質沉積與現代喧囂對其造成的雙重磨蝕。《Light of Pli》由二手容器與童年糖果構成的混種結構,收納並呈現方言語彙的黏膩甜味與潛伏其中的腐蝕性,藉由日常物件重新拼裝集體的鄉愁與懷舊。 文字及 圖片由藝術家... 閱讀更多 -
徐冠宇
芝加哥當代藝術博物館 2025年7月7日 徐冠宇的作品《餐廳》(2018)將在芝加哥當代藝術博物館主辦的「City in a Garden: Queer Art and Activism in Chicago」展覽中展出。 展期:2025 年 7 月 5 日 至 2026 年 1... 閱讀更多
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Guanyu Xu
"The Dining Room" Acquired by the Museum of Contemporary Art, Chicago 2025年7月5日 Guanyu Xu's The Dining Room (2018), has been acquired by the Museum of Contemporary Art Chicago. Guanyu Xu's The Dining... 閱讀更多 -
艾莉森·阮
《Art in America》2025年度「New Talent」 2025年7月1日 爍樂畫廊欣然分享藝術家艾莉森·阮(Alison Nguyen)獲選為《Art in America》2025年度藝術新星。 2019年,艾莉森·阮與合作夥伴Achim Koh聯手創作名為《Andra8》的機器學習程式。在2021年的影像裝置作品《My Favorite Software Is Being Here》中,阮將Andra8塑造成一名女性機械人。Andra8是一個結合了AI助理、內容創作者與數據整合編輯程式等多重身份的個體,探索當代勞動剝削、生態失衡等議題。阮亦鼓勵觀眾反思Andra8的異質性。她強調:「AI不是我們的敵人。問題在於那些早已活得像AI、僵化運用這些技術的策展人與藝術家。」影片尾聲,Andra8將奶昔拋出窗外,建立自主意識——她的舉動是對人類的深刻召喚。 艾莉森·阮的新作《義肢記憶》(Prosthetic Memory, 2025)現正于爍樂臺北展出。涵蓋兩組多頻道影像作品《歷史幻夢》(history as hypnosis, 2023)和《第九通道》(Aisle 9, 2025)結合現成品雕塑的大型沉浸式裝置——透過半透明門簾劃分的工業空間,象徵著塑造記憶和身份的基礎建設,探討生活經驗與文化記憶的邊界。我們該如何應對被制度操控的個人和集體回憶?《義肢記憶》凸顯荒謬性,演繹在苛刻審視的體系中,意識、記憶和歷史面臨割裂的威脅,仍頑強存續的夢境與記憶。 Learn... 閱讀更多 -
羅蘭德·畢爾曼
Chicago Sculpture International 2025年7月1日 羅蘭德·畢爾曼的作品《snow+concrete 45A》(2020)將在Chicago Sculpture International主辦的群展「Impressions – Works from Chicago Sculpture International」中展出。 展期: 2025年7月11日至8月25日 地點:Fine Arts Building Gallery and Courtyard (美國伊利諾州芝加哥市南密歇根大道410號) 芝加哥藝術學院今年夏季將展出重要的古斯塔夫·卡耶博特展覽「Gustave... 閱讀更多 -
邱瑋祥
臺南海馬迴光畫館展覽《來坐坐》 2025年6月30日 邱瑋祥 的個展《 來坐坐》於臺南海馬迴光畫館展出。 《來坐坐》 展期:2025 年 6 月 28 日至 8 月 3 日 地點:臺南海馬迴光畫館 「我出生在桃園大園,這片充滿人情味的土地,也是我生命的根。我來自一個大家庭,家族的每個人都彼此緊密相連,感情深厚。我的阿公是鄰長,鄰居們常常到家裡泡茶聊天,院子裡總是充滿笑聲和溫暖。這樣的人情味,從小圍繞著我,也深深烙印在我的心裡。 我的根不只是來自家人,也來自這片養育我的土地。我的爸爸和幾位伯伯在菜市場工作,市場不僅是我們家的經濟來源,更是充滿煙火氣和故事的地方。市場裡人聲鼎沸、忙碌熱鬧,讓我從小就感受到生活的真實和溫度。而家旁邊的那片田地,更是我的童年樂園。一望無際的稻田、藍藍的天空,還有田裡的一切生靈,都陪伴著我成長。踩著泥土、挖水溝抓蝦子、田裡捕青蛙,甚至追逐金光閃閃的蟬和金龜子。清晨,雞啼聲是我的鬧鐘,牠們悠閒地在院子裡走動;忠實的狗兒則總是守護著我們家,也陪著我奔跑在田間。這些再簡單不過的日常,卻是我生命中最珍貴的回憶。 大園的老家,是我的根,是我的歸屬。它告訴我,無論時間和形式怎麼改變,這份根都會一直在心裡,讓我不迷失方向,始終記得初心。 畫畫對我來說,就像是對老家的一種回應。它不只是創作,也是我和這片土地之間的對話。每一幅畫裡,都藏著我的記憶與情感,藏著稻田的綠意、藍天的寧靜,還有那份生活裡溫暖的煙火氣。我用畫筆去回憶那些已經遠去的日子,那些踩著泥土追蝴蝶的童年、抓著水溝裡蝦子的快樂,還有院子裡雞狗相伴的日常。這些細碎又真實的片段,像是老家留給我的傳家寶,陪伴我走過每一次創作。 我想用這份從老家得來的養分,透過繪畫創造更多能與人心共鳴的作品。無論我走到哪裡,這片土地的純樸與真誠,始終是我靈感的根源。它提醒我,創作不必追求複雜或浮華,而應該回到最原始的感動,用畫筆描繪出最真實的世界和最純真的自己。在畫布上,我找到了的根。」... 閱讀更多
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康雅筑
嘉義市立美術館 2025年6月27日 康雅筑以作品《As Lines Are Drawn, Ripples Begin》(2025)參與台灣嘉義市立美術館「Practice and Practice:李錦繡、謝貽娟與我」特展。 展期:2025年6月27日至10月12日 地點:台灣嘉義市立美術館 「Practice and Practice:李錦繡、謝貽娟與我」以兩位嘉義出生女性藝術家李錦繡(1953–2003)與謝貽娟(1967–2017)為核心,透過作品、日常習作、實驗創作與教案,展現她們面對藝術、自我與他人之間的思考與實踐歷程。展覽亦由蔡志賢、康雅筑、王怡婷三位藝術家,透過田調與現地創作,共構跨世代對話,重新看見兩位嘉義當代藝術家的藝術與生命實踐。 「本次在嘉義市立美術館的展覽中,我創作了一件場域特定裝置作品來回應李錦繡與謝貽娟的藝術實踐。在她們的創作脈絡中,線條不僅是視覺元素,更是藝術家對生命的提問、情感與持續的對話。透過素描、編織與深刻反思,她們將創作媒介、個人記憶與時間相互交織,將生命經驗轉化為藝術形態。在是次創作中,我特別採用紗線構成的線條向兩位前輩的創作精神致敬。」—— 康雅筑 圖片來源:康雅筑 Learn more-- Practice and... 閱讀更多 -
陳壯
曼谷藝術空間 Bangkok Kunsthalle 展覽《Calligraphic Abstraction》獲 Frieze 報導 2025年6月25日 陳壯於曼谷藝術空間 Bangkok Kunsthalle 的個展《Calligraphic Abstraction》 獲 Frieze 報導,並由 Kamori Osthananda 撰寫評論。 巴利語佛教詞彙 ekaggata (「一境性/心一境」;unified mind)指一種透過克服障礙而達成的禪修狀態。策展人 Orianna Cacchione 亦在其為 2018 年於芝加哥大學斯馬特藝術博物館個展所撰的隨展文章中指出,這同樣是陳壯——這位華裔泰國藝術家與詩人——帶入畫布創作的核心精神。... 閱讀更多 -
曾建華
曾建華個展 |《一 口 長 勹》| 鴨綠江美術館 2025年6月24日 曾建華將依據鴨綠江美術館“非年度不可呈現”的學術定位,展開具有時間性特質的實驗性創作。 展覽:曾建華個展《一 口 長 勹 》 日期:2025年6月28日至2026年6月10日 地址:中國丹東 鴨綠江美術館 曾建華畢業於香港中文大學和倫敦學院坎伯韋爾藝術學院。他曾參加PSA上海當代藝術博物館、香港藝術館、香港M+、加拿大溫哥華美術館的展覽。是2001年香港藝術雙年展卓越獎、2005年亞洲主權藝術獎、2007年東京TDC獎的獲得者。他曾代表香港參加2010年悉尼雙年展、2015威尼斯雙年展。2025年3月,曾建華于爍樂畫廊香港空間呈現重要個展《T REE O GO D EVIL 》。 「一 口 長 勹」是曾建華通過歷史、宗教、政治、社會、文學與歌詞等多元文本的拼貼,讓文本內在的多聲部共構出一種去作者中心化的寫作形式與實踐。藝術家通過剔除文字筆劃、斷裂語句,解構既封閉且單一的完整意義,拓展文本意涵並生成多重可能性,如同遊戲般賦予觀眾自主聯想、創作與重組的空間,使文本不再是穩定封閉的固態而成為持續流動、開放且多義的動態狀態。... 閱讀更多 -
唐家偉
舊金山亞洲藝術博物館 2025年6月24日 唐家偉《天界 1 》(1998)在舊金山亞洲藝術博物館專題《What Does Queer Art Look Like? 》被提及。 香港藝術家唐家偉(1957-2012)透過水墨創作與精神探索,在藝術中尋求自我認同與心靈寄託。成長於尚未包容精神疾病與性取向非異性戀文化的年代,被診斷患有思覺失調的唐家偉,將全部心力投入中國水墨傳統的鑽研。他的晚期作品展現超越傳統框架的精神,為觀者開啟內在的冥想空間。 唐家偉 (1957-2012,出生於香港) 於1977年移居多倫多,就讀於安大略藝術學院,並於1981年返回香港。1990年代,他探索將潑墨技法與傳統中國筆觸技巧相結合的方式。對唐家偉而言,超越傳統山水畫的界限,就如同超越自我以達到啟悟。他也擅長繪畫竹、梅、蓮、蘭與松。 2001年,他開始嘗試以手指繪畫。到了2009年,唐家偉完全放棄了畫筆,直接以手指與指甲作畫,創作出情感豐富且充滿力量的畫作,成為他成熟時期的標誌。唐家偉的手指畫充滿了揮灑自如、充滿活力的線條與點,描繪山水與植物。他在大幅畫作中保持動勢和連貫性的能力極為出色。這些來自「靈山」系列的作品,展現了唐家偉的精神發展,以及他通往啟悟的道路。 圖片來源:舊金山亞洲藝術博物館 Learn more -- What Does... 閱讀更多
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羅蘭德•畢爾曼
Parsonage Sculpture Gardens 2025年6月23日 羅蘭德•畢爾曼新作《Stations 4》(2025)今夏永久裝置於Parsonage Sculpture Gardens(中譯:帕森尼奇雕塑公園 )。 羅蘭德•畢爾曼最新創作的《Stations 4》延續了在2016年倫敦巴比肯藝術中心、2018年紐約三一教堂廣場、及2019年阿姆斯特丹隱士廬博物館展出的《Stations 1》與《Stations 2》大型裝置的創作脈絡,同樣採用回收油桶與高速公路護欄構成。那些漆覆不同深淺紅色的油桶,猶如凝固、乾涸又再度流動的血液,既隱喻生命流逝與循環,也影射古今為掠奪化石燃料而流的血。護欄作為石油驅動社會的象徵,穿刺切割油桶的造型,形成暴力的視覺隱喻。為呼應雕塑公園所在地的海岸線地形,《Stations 4》在造型上較前作更為低平和偏長。作品於2025年八月完成安裝。 本文附圖為《Stations 4》建築模型。圖片由藝術家提供。 Learn more-- G. Roland Biermann | Parsonage Gallery 閱讀更多 -
鄭重賓
科隆東亞藝術博物館 2025年6月23日 鄭重賓的委託作品《With or Without Edge》於德國科隆東亞藝術博物館展出。 鄭重賓受科隆市政府委託創作的光影空間裝置作品《With or Without Edge》,目前正於科隆東亞藝術博物館(Museum für Ostasiatische Kunst Köln)永久展出。此作品為科隆市政府首次全額資助的公共藝術項目。 《With or Without Edge》以多層次的光學表面構成,既能映照周邊環境,又允許觀者穿透其介面,窺見裝置自身的幾何線條與空間作出的對話。作品色彩會隨觀看角度產生變化,透過觀眾移動與自然光線的交互作用,在展場中形成持續流變的視覺體驗。 圖片來源:科隆東亞藝術博物館 Learn more-- https://museum-fuer-ostasiatische-kunst.de/Licht-Raum-Installation 閱讀更多 -
江記
上海西九文化周2025 2025年6月21日 江記的影像裝置作品《河流》(2020)將於香港故宮文化博物館策劃的群展「城市脈動──中國傳統文化再詮釋」中展出,此展為「上海西九文化周2025」重點活動之一。 日期: 2025年6月20日至7月31日 地點:上海市靜安區茂名北路 280號張園 W1 「城市脈動──中國傳統文化再詮釋」展覽(「城市脈動」展覽),展覽以創新手法演繹中國園林與山水,發掘香港及上海兩個城市所蘊藏的豐富文化內涵。這是香港故宮館首度在香港以外舉辦展覽,特別選址建於1882年、擁有「海上第一名園」之稱的張園舉行。「城市脈動」展示16位新晉及資深香港繪畫、錄像及多媒體藝術家的跨領域多媒體作品。藝術家從張園的豐富歷史和兩地城市景觀中汲取靈感,以其創新表現形式回應他們對園林美學和現代社會的思考與想像。 江記的《河流》以沉浸式投影呈現血橙色河水中漂浮的物件。江記巧妙的在這片不安的場景中融入了象徵香港的標誌,如道路標誌、渡輪船隻等,在水域中沉浮,末世中透著濃濃懷舊情愫。江記期望這幅鮮明卻陰鬱的未來圖景能喚起觀者的希望、迫切性與反思。他強調:「我們在時間的長河與宇宙之中洪流——這是我們作為人類的共同宿命。」 Learn more -- https://www.hkpm.org.hk/tc/event/city-rhythms-chinese-traditional-culture-reinterpreted 閱讀更多 -
許方華
《映月》| 2025年巴塞爾藝術展巴塞爾展會 2025年6月20日 許方華的全新藝術委約作品《映月》於 2025 年巴塞爾藝術展巴塞爾展會的「香港吧」展出。 許方華的裝置作品首次亮相於2025年巴塞爾藝術展巴塞爾展會的旗艦展會「香港吧」展出。項目由香港旅遊發展局呈現。 在作品《映月》中,許芳華的作品運用科技與機器,重新演繹月亮的陰晴圓缺,不僅讓人聯想起香港閃爍璀璨的夜色,更呼應了月亮在中國文化中關於圓滿、柔美與生命力的深刻寓意。這件特別委託的作品從月亮周而復始的規律中汲取靈感,為酒吧增添了詩意與靜謐的氛圍,完美呼應香港那種恆常變革與堅韌不息的城市節奏。 許芳華表示:「香港是座霓虹璀璨的不夜城,而我的作品則希望在月光下,為人們提供一個靜思的瞬間。月光如同一層輕柔的薄紗,將都市的霓虹與夜的靜謐交織在一起。在這變幻的光影下,香港展現出它恬靜而內省的另一面,彷彿一場在遙遠星辰與熙攘街景間的無聲對話。」 圖片來源:許方華 Learn more -- https://www.globenewswire.com/news-release/2025/06/19/3102018/0/en/Hong-Kong-Tourism-Board-Brings-a-Taste-of-The-City-to-Art-Basel-in-Basel.html 閱讀更多
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徐冠宇
蓋蒂中心 2025年6月18日 徐冠宇的作品《父母的卧室》(2018)將於由J·保羅·蓋蒂博物館在蓋蒂中心舉辦的群展《Queer Lens: A History of Photography》(中譯:《酷兒鏡頭》攝影史展)中展出。 展覽日期:2025年6月17日 - 9月28日 展覽地點:蓋蒂中心 博物館西館 自19世紀中期以來,攝影一直被用於探討性別、性取向和自我表達等概念的重要媒介。攝影媒介的即時性和普及性,在同性社交、同性戀情和同性戀影像的逐漸增多中發揮了變革性的作用。儘管在恐同時代,許多描繪酷兒生活的照片曾被壓制或銷毀,但此次展覽匯集了多樣的證據,探索攝影在塑造和肯定 LGBTQ+ 群體多彩生活中所扮演的重要角色。 「在《暂时存在的家》中,我將一些照片隱秘地放置於我在北京的青少年家庭中,試圖對父母異性戀空間的常規性進行酷兒化。通過照片的擺放與疊加,我希望對空間與時間進行並置、矛盾化和折疊,從而打破我青少年時期的家庭結構。這些圖像在中國與美國的壓迫體系背景下,連結了個人與政治的關係。儘管這些裝置並非永久性的,但我將北京的家重新定義為一個酷兒的自由空間和的抗議場域。」——徐冠宇 Learn more-- https://www.getty.edu/exhibitions/queer-lens/ 閱讀更多 -
羅蘭德·畢爾曼
Chelsea Art Society 切爾西藝術協會 2025年6月18日 羅蘭德·畢爾曼的建築模型《Ophelia Screen 1》將在第 76 屆Chelsea Art Society夏季展覽中展出。 展期:2025 年 6 月 18 日 – 23 日 地點:Chelsea Art Society倫敦國王路 340... 閱讀更多 -
徐冠宇
鳳凰城美術館 2025年6月14日 徐冠宇的作品《面向北方,看向西方》(2019)將於鳳凰城美術館 主辦的展覽「Funny Business: Photography and Humor」(中譯:有趣生意:攝影與幽默)展出。 展期:2025 年 6 月 14 日 – 2026 年 1 月 4 日 地點:鳳凰城美術館... 閱讀更多 -
艾莉森·阮
《Andra8》| 越南 Vin Gallery 2025年6月7日 艾莉森·阮的作品《Andra8》(2020-2021)將於越南 Vin Gallery 舉辦的群展《Tin Vịt 6 Giờ》(英譯: Six O’Clock Duck News)中展出。 展覽日期:2025年6月7日 - 7月18日 展覽地點:越南胡志明市平盛郡第六坊阮文祷街35/8號 展覽名稱「Tin Vịt」取自越南俚語,意指假新聞或捏造的新聞。展覽通過諷刺與奇觀的結合,探討媒體文化中的表演性。「Tin Vịt 6 Giờ」既指傳統的晚間新聞時段,也讓人聯想到... 閱讀更多