邱瑋祥《日日耕》於爍樂畫廊・香港展出。藝術家於 2026 年 9 月 12 日的導覽中，分享其繪畫實踐的靈感與理念。
在《日日耕》導覽中，邱瑋祥從祖父的往事談起。他記得祖父每日澆花、照看菜園--勞動重複瑣碎卻不急於收成，也總與家人與鄰里分享果實。由此，他建立起對這種平靜與安穩心境的嚮往。
邱瑋祥的生活是一場勞動的循環。他白天照顧長者，深夜才能作畫。他不事先構圖，回到家便直接落筆，把當天的壓力、疲憊與無奈沉澱於畫面。展中的許多自畫像都沒有手腳，彷彿身體無法完全支撐自己；在其中一幅深夜畫成的肖像中，他胸口的小花成了可緊握的依靠，背景的山與自然則讓他重新站穩。
《日日耕》將生活的碎片凝聚成充滿情感張力的圖像。蘋果與「平平安安」的祝福，喚起送禮的情感語言；塑膠水果網套的觸感，則承載著對於收禮的喜悅及因眷戀當下而不捨得食用的矛盾。以一排展示的動物與日常物件承載著同等重量：等待的鵝、在光線下閃爍的水杯、逐漸腐壞的橘子、搖曳的燭光，一切皆是安靜、孤單，卻不止息的存在。
展中所有作品實則回應同一個追求：在日常勞動與情緒起伏中，守住平常心。對邱瑋祥而言，繪畫是放下那些難以言說之物的地方。
圖片：邱瑋祥，《日日耕》，爍樂畫廊・香港，2026（展覽現場）。攝影：黃思聰。
2026年9月12日
