爍樂畫廊榮幸於香港空間呈現吳杉的個展，涵蓋藝術家由2012至2025年創作的大漆作品和水墨習作。作為當代中國大漆藝術領域的領軍人物，吳杉長期致力於對大漆材料性與語言結構的深入研究。他將大漆視為一種具有高度文化指涉與觀念承載能力的媒介，透過反覆堆疊、打磨與時間性沉澱，使情感與思想的生成軌跡得以在物質層面被具象化。
吳杉近年為作品命名時，常引用崑曲的曲牌名稱。這種源自古典戲曲以曲笛為主奏、小鑼為節點，旋律婉轉細膩，與他對線條語言相互呼應。他引用曲牌作為作品標題時，不直接解釋畫面意涵，而是以作為一種的引導，開啟觀者對畫面節奏與意境的自由聯想。正如崑曲講究留白與轉音，吳杉的畫面亦如是，在克制與隱逸中流露出細膩的情感與張力。
在資訊過載與節奏加速的當代環境中，吳杉以極簡作為回應。他以簡約的生活態度對應作品中的線條——輕盈、克制，指向一種自我隱逸的狀態。透過持續的「減法」實踐，他去除多餘的視覺元素，保留最核心的結構與感知。在大漆層層堆疊的畫面中，細微的線條與節制的色彩以沉靜而堅定的方式呈現，形成一種與時代節奏相抗衡的精神修煉。對吳杉而言，極簡既是創作方法，也是生活方式——以最少的語言傳遞最深的感知，將生命經驗提煉為純粹而有力的視覺語言。
