世界畫廊(Galerie du Monde)欣然呈獻艾迪亞 • 米勒(Adia Millett)於亞洲的首次個展「花落花開」(A Matter of Time),由傑奎琳 • 法蘭西斯(Jacqueline Francis)策展,展期為2020年11月19日至2021年1月10日(展覽延期至2021年1月30日!)。
艾迪亞 • 米勒(生於1975年)現居舊金山灣區奧克蘭市,她以繪畫、攝影錄像、紡織物、裝置和詩歌等為創作手段,藉著藝術提出問題,促使觀者自我反省,展開對話。「花落花開」將展出米勒大膽而動人的一批新作,是她對當前的歷史時刻作出回應,對家庭關係、公共領域、身份認同(如種族、族群、性別)和靈性的探索。
米勒的創作靈感來源廣泛,其中包括城市和自然環境、過去和當今的流行音樂、日常生活中的素材、她自身的家庭史、生活經驗和社會時事。在「花落花開」中,米勒通過色彩豐富的多邊形、球形、拱形、尖角、閃粉及多種布料的靈活配搭,展現其對色調、綫條、形狀、圖案和肌理的成熟運用,融合成一股獨特的視覺能量,挑戰觀者對動態、深度及空間的感知。
米勒喜歡將一些現成物甚至自己的畫作加以拆解,讓觀者重新審視事物的構成,刺激人們的日常思維。她喜歡研究建築物的獨立結構及整體面貌,時常從建築物的幾何形狀入手,一一改變其形狀、線條和平面,靈活重組,變化創新。畫作《Projection, Not Reflection》,以色彩繽紛的山脈形態,在暗黑的水中投下倒影,其標題指引觀者改變觀看角度,將意義投射到事物上。
在其紡織物作品的創作中,米勒採用了傳統和非傳統的材料,如非裔美國人的傳統棉被和其外祖母親手編織的領帶。這些現成的物料成爲她製造新事物的線索。她經常切開畫布和布料,然後將碎片再拼湊在一起。
在米勒居住的舊金山灣區和香港都面臨非常迫切嚴重的房屋問題,米勒在新作《Resurrection》、《Coming Apart》和《Tent House》中深化對「家」的探索,大力抨擊國家和私營部門,責備他們剝奪了老百姓安居的基本人權。
近年來,米勒特別關注香港的新聞和社會動向。畫作《The Movement》的玩具風車設計十分有趣,使人聯想起經常在休憩場所看到的充氣塑料球和沙灘傘。米勒筆下的這些圖形,活像從天而降的輕盈物體,而不像人們用來遮風擋雨、保護自己的屏障。然而,這幅畫的標題卻令人想起民主運動的群眾示威,以及社運人士用來抵擋胡椒噴霧的工具。
米勒深信人是一直在變化的,而死亡本身就是改變,所以我們無需害怕死亡。她覺得社會身份的不同類別,如種族、族群、性別,性和性欲,也都是一直在變的。米勒在「花落花開」展覽中的一系列畫作挖掘了繪畫實踐的多種可能,用不同的手法表現動態和轉變,製造深度的錯覺(illusory depth)。畫作《Ancient》、《Faultine》、《Everything and Nothing》和《Water on the Other Side》探索人在大自然中的角色及與自然的關係。這些作品的標題引導觀者聯想起歷史、地震、存在主義哲學,以及與眼前物質世界全然不同的來世。
米勒對未來毫不畏縮,勇於面對隨之而來的挑戰。她的目標是通過其作品,利用多元化媒介,繼續去探索轉變與回憶。米勒常言:「我活在無常之美當中。」她相信唯一的永恆真理是「變」,花落花開,只是時間的問題。